幸せの教室

　 仕事熱心なラリー・クラウンは、長年勤めたスーパーを突然リストラされてしまう。その理由は学歴だと知り、再就職のため大学に入学することに。新生活に希望を抱くラリーだったが、スピーチ・クラスの教師メルセデスは仕事への情熱を失っていた。

　リストラされてもどこまでもポジティブな中年男のラリー・クラウン。いっぽう結婚生活が破綻して憂鬱な日々を過ごす女性教師メルセデス・テイノー。そんな二人の出会いが互いの人生を変えてゆくという、トム・ハンクスとジュリア・ロバーツの演じるいい大人の恋物語である。
　ここでの主人公ラリーは、仕事熱心でやる気も人一倍なのだが何故か突然のリストラにあう。大学を出ていないと出世できないという理不尽な・・そして厳しい現実に直面するわけだ。当然ショックをうけて最初は落ち込んでいたものの、ラリーはやはりポジティブだった。再就職のために大学へ入学して必要なスキルを身につけようとしている。しかも若い友達もできて学生生活を楽しんでいる様子。これなら明るい未来を感じずにはいられない。そういえばラリーはすでに離婚しているわけだが、理由は語られていない。しいて言えばヒトがよすぎるのだろうか。
　 対照的に破綻した結婚生活を酒で紛らす日々のメルセデス。授業への情熱も失っていている。ゆえに人当たりもきつくなり、生徒の信頼も得られない。そんなこんなで二人が出会い、ラリーの前向きな姿勢に影響をうけてゆくことに。ラリーもクラスメイトから影響を受けていて、良いオジサンからイケテル良いオジサンになってゆくようだ。そんな彼を見て、クラスの仲間たちも前向きになっている。いい雰囲気の教室だろう。
　メルセデスが自ら意味のない講義と言っていたスピーチは、ラリーを変えていたわけだ。さえない中年男が語るスピーチは皆をひき付ける。それはメルセデス自身が忘れかけていたものではなかろうか。なんだかちょっぴりいい話のようである。
　そのなかで二人の関係はどうしてこうなるのかといった感じだった。成り行きは予想できるだけにひと波乱あってもよさそうだが、すんなり行きすぎかも。ラリーよりも変わったメルセデス先生から、一言スピーチを聞きたいものである。(*￣ー￣*)

評価：

宇宙兄弟

　子供の頃、宇宙に憧れ宇宙飛行士になることを約束した六太（ムッタ）と日々人（ヒビト）の兄弟。やがて弟は日本人で初めて月に立とうとしていた。そのころ、違う道を歩む兄は会社をクビになってしまう。日々人と再会した六太は、夢を実現するために宇宙飛行士選抜試験に挑む。

　夢は宇宙飛行士、いくつになっても夢をあきらめずに挑み続けるという、何とも清々しい物語。原作はコミックということもあって突飛なところはあるものの、宇宙飛行士選抜試験のシーンなどじつに興味深い。これから宇宙飛行士を目指す人には参考に（？）なるかも。
　物語は兄弟で宇宙に行くという夢を実現させるため、ムッタはあきらめていた夢を再び追いかける。そう、子供の頃の夢はいつしか厳しい現実の前に失われてしまうのだろう。ごく普通のムッタの人生には共感できるはず。うだつの上がらぬ兄のコンプレックスなど、なるほどねーって感じがひしひしとする。
　いっぽう、夢をまっすぐに追い続けたヒビトは宇宙飛行士になっていた。どうやってなったかは描かれていないが、いまでも夢を追い続けているということだろう。兄を信じて宇宙飛行士選抜試験へ応募しているあたり何の疑いも持っていない。
　こうして宇宙飛行士選抜試験に挑むなか、昔の想いが再燃してゆく熱い物語だ。ただしムッタがごく自然体なのが印象的で、どうも緊張感もなく宇宙飛行士には向いていないのではとも思えるわけだが、意外に几帳面なところもあって頼もしく見えてくる。そんなこんなで６人が残った最終試験。長期間の閉鎖環境での試験など、こんな試験をするのかと観ていて楽しい。
　そんなほのぼのとした物語が一転、月へ行ったヒビトは月面バギーの事故に遭遇し、生命の危機に直面している。物語としてこれは重要なことのはずだが、ヒビトはどう乗り越えるのか。試験中のムッタは試験を続行するわけで、そのあたりは兄弟の想いがどうつながっているのか伝わらないところだった。
　まぁ、アクシデント部分はさておき、劇中では「夢を追いかけることは素晴らしい」ってことが全編をとおして伝わってくる。ヒビトを見送るシーンでは人類で最初に月に降りた一人、バズ・オルドリン本人（たぶん？）が出演するサプライズもあって、夢について語るあたり重みのあるものになっている。どうやら子供たちや夢を忘れた大人たちにも夢を見させてくれる作品である。
(￣ー￣)ﾆﾔﾘ

評価：

Black ＆ White

　CIAエージェントのエフディーアールとタックのコンビは捜査の失敗から内勤になった。暇をもてあましたタックは恋人紹介サイトでローレンと知り合うが、なんとエフディーアールも彼女をナンパしていた。エージェント同士の場違いな戦いがはじまる。

　一人の女性を巡って二人の男が争うという、何ともベタな展開の作品。ところが男たちはCIAエージェント、しかも相棒でライバルという複雑な関係が面白い。
　どんな男たちかといえば、真面目なタックにたいしてエフディーアールは遊び人といった風情だ。二人とも腕は立つけれど、少々過激な捜査が災いして犯人を取り逃がしてしまう。内勤にまわされたことから暇をもてあまして、どうしたことか恋人探しを始めるラブコメディだ。二人が好意を寄せるローレンは失恋したばかり、男運は無いようで元カレへの当てつけの為か事を急いでいる。そこで友人が勝手に登録した恋人紹介サイトでタックと知り合い。さらにエフディーアールにナンパされる急展開に戸惑い気味。
　３人とも軽いノリに見えるが、ライバル同士で争うのはゲームのつもりなのか、それとも本気なのか・・・。男二人はイケテルだけに彼女にこだわらなくてもよさそうなものだが、そのあたりが分からないところだ。この争いは何なのか？と思ってしまう。CIAの情報網を使って彼女の好みを調べたり、互いの行動を追跡したりの大作戦。まさに職権乱用もはなはだしい。どちらもいい男を演じられてはローレンにしても一人に決められないわけだ。
　そんなこんなでも、相棒として勝負にルールを決めてクールに装う二人。次第に本気モードに突入してゆくと、いつものようにエスカレートして妨害工作まで・・・。ついにコンビ解消か？どちらが勝つのか最後までわからないところがミソだろう。まぁ、こんなことあるわけないような、おバカな展開が続いてゆく。でも、彼らがCIAエージェントでなければ、ありがちな恋愛ドラマのようである。
　最後は犯人に命を狙われるピンチに本当の姿をさらけだすことに・・・。隠し事の多い二人には、それが一番ストレートなアピールだっただろう。成り行きからはタックを応援したいところだが、収まるところに収まった感じだろうか。結局はよく似た二人ゆえに、勝負は白黒つきそうにない。┐(￣ヘ￣）┌ ﾌｩｩ～

評価：

テルマエ・ロマエ

　古代ローマの浴場設計技師ルシウスは、アイデアに行き詰まり仕事を失った。公衆浴場で考え事をしていると、何かに引き込まれ日本の銭湯にタイムスリップしてしまう。そこで進んだ風呂文化に感銘を受けたルシウスは、見たことを設計に取り入れローマで一躍有名になってゆく。

　古代ローマから現代の日本へ、それをつなぐのはテルマエ（風呂）・・・。なんとも斬新な設定で漫画チックな作品だと思ったら、これは人気コミックの実写化である。古代ローマの話ゆえに多数の外国人キャストが登場、そこに混じって主演の阿部寛をはじめ濃い日本人キャストがいい感じにローマ人になっている。もっとも、物語はルシウスに関わってゆく漫画家志望の真美(上戸彩）や実家の温泉旅館の常連たちと繰り広げるコメディである。
　そこで、あらためて見ると「日本の銭湯や風呂って面白い」。富士山の壁画にフルーツ牛乳などなど、当たり前のことが別の視点でみると何でだろうって。懐かしさも感じられるのは、昔ながらの銭湯が失われつあるからなのか。ローマのテルマエが温泉リゾートに見えてくるあたり、風呂を愛する共通の文化は奥が深そう。
　物語の前半は、ルシウスが銭湯にカルチャーショックをうけるさまが滑稽だ。そしてローマで独自の解釈で再現しているさまが、これまた微妙で笑える。そういうローマと日本を行き来するドタバタした展開も、しまいには真美たちまでも古代ローマへとタイムスリップしてしまう。時は戦争のさなか。些細なことから皇帝の後継者候補が代わり、歴史が変わってしまうかもしれないという。もっと大げさな展開と思ったら、何でこうなるのか・・・戦場にテルマエを作ることでローマ軍を勝利に導くことになる。
　真美たちの協力で湯治場を作ったルシウス。全ては元どおり、めでたしめでたし・・・なわけだが今ひとつ落ちがほしいところかも。倒産寸前の実家の旅館はどうなったのか？ルシウスは何で真美のもとに現れるのか？そのあたりは気になるだけに、物語の中に真美が一人浮いている感じもする。
　まぁ、理屈はいらない娯楽作ゆえ、深く考えてはいけないのだろう。実写映画だけに銭湯シーンはリアルだ。風呂が国家の命運を左右するとは、スケールが小さいような大きいような物語だが、温泉につかって考えごとをしたなら、いいアイデアも浮かぶかもしれない。(｡･ｗ･｡ )

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タイタンの逆襲

　神々の力が弱まり、かつて冥界に封印された巨神クロノスが復活しようとしていた。クラーケンを倒してから10年、漁師として息子とともにつつましく生きるペルセウスのもとに父ゼウスが現れた。ゼウスは共に戦うことを求めたが、ペルセウスは断ってしまう。

　前作『タイタンの戦い』から２年、サム・ワーシントンら同じメンバーによる待望の続編が登場。神話とは違った展開も見られただけに、その内容には注目である。劇中では10年が経っており、神々の戦いは終焉を迎えようとしている。
　今回の物語は、ゼウスの兄弟で冥界の王ハデスや息子で軍神のアレスの裏切りによって、封印された彼らの父である巨神クロノスの復活を企む。もしも復活したなら、この世界は崩壊してしまうという。相変わらず嫉妬や過去の因縁で争う、なんとも人間くさい神々だ。
　もはや力を失いつつある神々にとって、神の力を持つペルセウスに協力を求めたわけだが、やはり父子の因縁なのか断ってしまう。前作では二度と誘わないといっていたはずだし、ペルセウスも戦うことを避けていた。そんなこんなで戦いに赴いたゼウスの力は弱まり、冥界の牢獄に囚われてしまう。力をクロノスの復活のために奪われると命も尽きてしまうというわけだ。もっとも、神々の戦いは地上にも影響しているわけで、地上には魔物が溢れている。当初は戦いを拒んでいたペルセウスも息子を守るため、囚われた父のために戦いを決意している。
　とはいえ冥界へ行くのは困難な道のり。ポセイドンの息子で半神のアゲノールや、アンドロメダ女王の登場となった。今回は鎧をつけての男勝りの活躍をみせている。物語は前作よりシンプルなだけに映像に注目といったところ。冥界の牢獄でのシーンや魔物との戦いは圧巻だった。独自の展開は先が読めないぶん最後まで楽しめる。
　もっとも、リメイクされた『タイタンの戦い』やこの作品は、神話でありながら親子や兄弟の物語になっていて、人間のドラマとして見るとドロドロとした話である。ペルセウスも神の子であり子を持つ父親としてどう生きるかで葛藤しているわけだ。傲慢な神々は自らの行いで滅ぼうとしているが人間の王もまたしかり。今回、ゼウスとハデスが和解するという意外な場面もあって神々の時代は終わってゆくのだろう。ペルセウスも持てる力を正しく使おうってことで、父から子へと志を受け継いでゆく。これは、もはや神話ではなく家族の物語だろう。(lllﾟДﾟ)

評価：
　

バトル・シップ

　ハワイ沖に集結した世界各国の艦艇による大規模な演習のさなか、正体不明の物体が海中より現れた。海軍の新人将校アレックスたちが現場に急行するが、謎の物体が発したバリアによって孤立してしまう。世界の命運を賭けた戦いは彼らに委ねられた。

　エイリアンによる侵略を描いた作品は数あれど、今度の敵は海から攻撃を開始する。いわばエイリアンの船と艦艇による海戦が見どころとなっている。そのあたり怒涛の戦闘シーンに目を奪われる。でも何がどうなっているのやら・・・といった感じの映像は観ていて疲れてしまうところも。
　ここでの主人公アレックスは、能力がありながらも後先考えない行動で問題ばかり起こしている。浅野忠信が演じる日本の艦長ナガタとも因縁の相手だった。そんな彼らの艦艇がバリアの中に閉じ込められてしまうという展開で、敵と戦えるのは３隻の駆逐艦のみ。まぁ、果敢に挑むも圧倒されてしまう。そんな状況から互いに協力しあい、アレックスも指揮官としての重責に目覚めてゆく。
　ところでエイリアンとどうして戦闘になったかといえば、ことの発端は宇宙に投げかけたメッセージから。地球に似た惑星への友好的なコンタクトのはずが、このメッセージに応えたのは攻撃的なエイリアンだったわけだ。もっとも、彼らの目的さえわからないままだから、敵と決め付けるのは尚早だろうか。侵略するには小規模だし、しかも通信装置が壊れたらしく地球の通信設備を使おうとしている。これは援軍を呼ぶためって・・・呼ばなきゃ来ないのか？もっとも、未知の敵が相手では理屈は通用しない。
　つっこみどころも多いが、いくつものドラマが繰り広げられるなか、ハワイのアンテナ設備に偶然居合わせ阻止しようと奮闘するのがアレックスの恋人だったりする。恋に友情、勇気などなど、いろんな人のドラマがはいっていて、そんなこんなで最後は戦艦ミズーリまで登場しての壮絶な戦いを繰り広げる。そう、退役した艦と退役軍人のじいさんたちの出番となった。題名の意味はわかったけれど、この物語って何が言いたいのか・・・。
　未知の敵には理屈は不要？恋も戦もアレックスの無謀な行動が有効ってことだろうか・・・。ヾ(*ﾟA｀)ﾉ

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ジョン・カーター

　愛する妻と子を失い生きる意味を失っていたジョン・カーター。不思議なペンダントによって未知の惑星へと迷い込んだ。そこは支配者マタイ・シャンによって滅亡の危機にあるバルスーム。この星で驚異的な力を発揮するカーターは、愛する者のために立ち上がる。

　ウォルト・ディズニー生誕１１０周年記念作品は、３Ｄを駆使した壮大なスケールで描くファンタジー作品だった。原作はエドガー・ライス・バローズのSF小説「火星のプリンセス」。今もなお多くの映像作品に影響を与えているという小説で、なんと１００年も前に発表されたということだから、その発想に驚かされる。どうりでどこかで見たような感じを受けるわけだ。今だからこそ再現できる想像の世界を楽しみたい。
　ここで描かれるバルスーム（火星）では、飛空挺など高度な技術がありながら前時代的な剣で戦うファンタジーの世界だった。住民はちょっと強面で４本腕の緑色人や人間と同じ姿の赤色人、その他モンスターが登場している。いっけん恐く不気味なキャラクターも、皆ディズニーの映画らしく愛嬌がある。
　物語は突然バルスームへと迷い込んだカーターの活躍を描いているわけだが、当初は対立する二つの国、ヘリウムとゾダンガの戦いなどカーターにはどうでもよいこと。そういえば時代は１８８０年代のバージニア州、南北戦争で活躍するも家族を失い戦うことをやめた男だった。そんな彼が偶然ヘリウムの王女を助けたことから、再び愛する者を守るために戦うことになる。重力の違うバルスームで驚異的な跳躍力とパワーを発揮するカーターはヒーローの原点のような男だ。
　対するマタイ・シャンは影で歴史を動かす支配者で、ゾダンガの残虐な皇帝を使いバルスームを征服しようと企む。地球のことを知っていたり強力な武器を持ちながら自ら戦わないあたりは謎だが、カーターとの戦いは最後まで目の話せない展開となる。
　少々漫画チックに描かれているものの、重すぎず軽すぎないドラマは時間を忘れて楽しめた。原作を読みたいと思えるし、バローズの火星シリーズもいつか映像化してほしいものである。Σ(･ω･ﾉ)ﾉ！

評価：

アーティスト

　１９２７年のハリウッド。サイレント映画の大スター、ジョージは新人女優のペピーと出会う。彼女への何気ないアドバイスを期にペピーはスターへと駆け上る。折りしも映画はトーキーへと移ってゆく中、サイレントにこだわるジョージはしだいに落ちぶれてゆく。

　何ゆえ今の時代にモノクロのサイレント映画なのだろう。今更、サイレントへのオマージュというだけでは物足りないが、軽い違和感とともに新鮮な感覚で観ることができたのは確かだろう。
　劇中ではサイレント映画からトーキーへと代わってゆく時代を映している。サイレント映画のスターは新しい波に乗れない男だった。対して新人女優のペピーはトーキーのスターに駆け上る。そのなかで二人は互いに惹かれながらも心がすれ違ってゆくさまが描かれていた。まぁ、シンプルであるものの、ちょっぴり感動できるストーリーだ。セリフが無いだけに見えてくるのは伝わらない互いの想いということだろう。
　しかし、想いが伝わらないのは観ている側にもだった。サイレントゆえにまったく伝わらない場面もしばしば、序盤は意味が分からなかった。それは、この映画の観かたが掴めないからなのか？意味を読み違えてはまったく話にならないわけだ。それでも後半はテンポもよくなり物語に引き込まれてゆく。サイレントだからこそ伝わる役者の細かい演技や演出が読めてくる。もっとも、ここでは犬の演技に一番感動したかもしれない・・・。
　ところで、サイレント映画を初めて観たわけだったが、趣向を凝らしていて純粋にサイレントではないのかもしれない。映画がトーキーに代わるのをサイレントで描くのだから何だかややこしい。ともあれ、サイレント映画も十分に楽しめるものだった。工夫しだいでは表現の一つとしてあってもよいのではなかろうか。
　あえて古臭い作品は、再び映画の表現が変わろうとしている今、映画がどうあるべきかの問いかけのようである。(ﾟｍﾟ*)

評価：
　

マーガレット・サッチャー 鉄の女の涙

　英国史上初の女性首相マーガレット・サッチャー。男社会の中、信念を貫き通し、いつしか《鉄の女》と呼ばれる彼女には、誰にもみせないもう一つの顔があった。

　名前を聞くのは久しぶりな今や歴史上の人物にも思える《サッチャー首相》。とはいえ存命であって、劇中では現況を垣間見るようでもある。現役時代しか知らない者としては、時の流れを感じて切ない気分になる。
　劇中では現在から過去を振り返るというかたちで、政治家として、妻として母親としての彼女を見る。知らない一面を見るにつれ、当時のことが思い出されて感慨深いものである。まだ映画で語るには早すぎるかとも思えたが、政治家として信念を貫いてゆく姿が印象的だ。組織を変えるため組織を率い、国を変えるために国を率いる。当初は党首になどなるつもりがなかった彼女が次第にリーダーとして上り詰める。諸般の事情があったにせよ首相となり、数々の問題を解決した功績は大きい。
　その一方、揺るぎない信念は、反対勢力や、ときに国民の批判にさらされることにもなった。なかでもフォークランドをめぐって戦争に踏み切るあたりは緊迫の展開だ。混迷する昨今の世界情勢や政治をみるにつけ、彼女が居たなら何と応えただろうか。しかし、全てがうまくはいかないのが常、政策が行き詰れば強引な手法は反感をかい味方を失う。結果、辞任に追い込まれたわけで、繰り返される歴史の一場面である。
　それにしても実在の人物なのに、なんだか違和感もない印象だった。首相のころから老齢な現在までのサッチャーをメリル・ストリープが演じていて、メイクはもとより仕草までもが当時のサッチャーに見えてくる。もっとも、似ていなかったら映画にならないか・・・。
　そんな政治家としての顔と、当時は知らなかった家庭を持つ妻として母親としての一面を見るわけだが、彼女を支える夫があってのことなのだということを窺い知る。首相も家に帰れば普通の人でも、仕事のため家庭を顧みないあたり《鉄の女》の根源を見た気がする。
　(*´vﾟ*)ゞ

評価：

ドライヴ

　昼間は自動車の整備工で映画のカースタントマン、夜は強盗の逃走を請負う逃し屋という二つの顔を持つ男。家族のいない孤独な“ドライバー”は、同じアパートに住む人妻に恋をした。やがて彼女の幸せを守ろうと裏社会の抗争に巻き込まれてゆく。

　淡々としたドラマのなか突然バイオレンスが炸裂する異色の作品。そして映像や音楽など何処かシュールな表現に引き込まれる。演出では無駄な部分を極力省いているようで、台詞も少なく微妙な間が複雑な心情を想像させる。どこかで見たような？日本の映画を観ているよう・・。
　ここでは“ドライバー”の彼は本当に主人公なのかと思えるほど地味な男だ。孤独で、家族も友人もいない、そして言葉も少なく名前さえ語らない。一見、真面目で物静かな男は反面カースタントをこなし、車を盗み強盗を逃がすという大胆さも併せ持つ。読めない人物像は感情移入しにくいところだろう。
　読めないのは物語もしかり。ここで描いているのは純愛なのか？不器用な男は同じアパートの住人アイリーンへの想いが思わぬ結果を招いてしまう。互いに惹かれながらも出所した夫スタンダードとやり直すことをきめたアイリーン。平穏な暮らしが訪れるはずが、スタンダードは服役中にした用心棒代の借金のため強盗を強要されていた。断れば家族にも危害が及びかねない。そこで隣の家族の平穏のために強盗をアシストするという何ともお人よし（？）なドライバーだ。
　そして全てがうまく行くかに思えた計画は、何者かに嵌められていた。スタンダードは射殺され、ドライバーは１００万ドルとともにからくも逃走することになる。隣人の幸せを失った男は黒幕への復讐に燃える。とはいっても終始、無表情なのがcool。
　この映画の中では彼の働く整備工場の主人など、みな裏の顔を持つ持つものばかり。意外な一面を持っていたわけだ。ドライバーも裏社会に関わっている一人である。単純に観れば復讐劇なのだが、彼にとっての復讐の意味がよくわからない。不器用な男の悲哀というには悲しすぎる。静かな日常とは対照的なバイオレンスと、静かな男の裏に秘めた激しい感情が爆発する。社会と人の二面性が見えてくるようで、何だか微妙な余韻が残った。
ヾ(；´Д`A

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